PRESENTACIÓN DE LA UNIDAD DIDÁCTICA

          El núcleo vertebrador de la unidad didáctica que se presenta es el arte en Egipto y en particular los aspectos constructivos y estilísticos de sus templos, mostrando cómo  el Nilo, la religión y la fe en el más allá, etc., ha condicionado la manera de pensar del pueblo egipcio, sus esquemas organizativos y sus formas artísticas; estas formas adquieren sentido y podrán ser comprendidas dentro de su contexto histórico. Comprobaremos que algunas de estas adquisiciones llegarán hasta la cultura griega y estarán en la base del acervo cultural de Europa.

CONOCIMIENTOS PREVIOS

OBJETIVOS ESPECÍFICOS

•    Agricultura.

•    Religión.

•    Organización social.

•     Matemática de la época.

•     Economía.  

CONTENIDOS

CONTENIDOS CONCEPTUALES

▪  Condicionamientos del arte egipcio: el paisaje, el Nilo, la religión y la fe en el Más allá, el faraón.

▪ Formas arquitectónicas: materiales constructivos, estructuras adinteladas, características ideológicas y simbólicas, principales creaciones: mastabas, pirámides, hipogeos, templos y palacios.

▪  El mundo funerario y su proyección en el arte.

▪ Concepto de artes plásticas: la estatuaria de dioses y faraones.

CONTENIDOS PROCEDIMENTALES

▪ Tratamiento de la información: obtención de información explícita e implícita a través de imágenes y obras de arte y elaboración de resúmenes por medio de fuentes primarias, señalando lagunas, errores y contradicciones entre ellas. Visión e interpretación de algunas obras arquitectónicas y escultóricas más significativas.

▪ Utilización de fuentes históricas diversas: Textos, mapas, restos arqueológicos, etc., en este caso en soporte digital, en forma de "navegación".

▪ Explicación multicausal: detección de rasgos o hechos característicos del período aludiendo a factores económicos, políticos, religiosos o culturales.

▪ Indagación e investigación: informes o pequeños estudios a partir de un número no muy elevado de fuentes variadas de información, seleccionadas por el profesor, así como comentario dirigido de obras determinadas.

▪ Iniciación de los alumnos en el gusto por las realizaciones artísticas de la época.  

CONTENIDOS ACTITUDINALES

▪ Postura de rigor crítico y curiosidad científica en el estudio de la relación entre arte y religión, valorando los componentes técnicos y científicos en el arte egipcio, al igual que sus componentes religiosos y la creencia en el Más Allá.

▪ Valoración y conservación del patrimonio, potenciado a través del estudio de determinadas obras y del descubrimiento de los "espacios" protegidos por la Unesco como Patrimonio de la Humanidad.

ACTIVIDADES

ACTIVIDADES BÁSICAS

1.       Busca las definiciones de los siguientes conceptos: geometría, hito, escriba, faraón, Ka, hipogeo, hipóstilo y pirámide.

2.       Localiza en el curso del Nilo la ubicación de los templos egipcios más importantes.

3.       Nombra las partes de un templo y dibuja un esquema de su planta.

4.       Busca información sobre los diferentes tipos de columna y dibuja tres de los tipos más significativos.

5.      ¿En qué sentido los egipcios consideraban a1 faraón como un dios? ¿De qué poderes estaba investido? Puedes utilizar como fuente de información la película de Jerzy Kawalerowicz, Faraón.

6.   ¿Por qué crees que existe un contraste tan grande entre la solemnidad escultórica y la viveza de las pintu­ras? Razona tu respuesta.  

7    ¿Crees que es posible hablar de naturalismo en la representación de la máscara de Tutankhamón?

ACTIVIDADES REFUERZO

1.       Elige algunos nombres de divinidades egipcias y busca cómo se representaron en el arte y cuáles eran sus funciones.

2.       Indica a qué deidades estaban dedicados los templos egipcios más importantes.

3.   En Tell a1-Amarna, nueva capital de Egipto durante el reinado de Amenofis IV, se produce un cambio en el arte. ¿A qué factores crees que obedece? ¿Cuáles fue­ron las características resultantes?

4.   Toma como modelo estas tres obras y señala sus analogías y diferencias:

5. A lo largo de la historia y por muy diversas razones, distintos "monumentos" egipcios fueron transporta­dos a países diferentes. Haz una relación de algunos de estos monumentos, señalando dónde se encuentran en la actualidad.

6. Localiza en un mapa de Egipto las principales construcciones, señalando en él los espacios protegidos por la Unesco como Patrimonio de la Humanidad (por ejemplo: esfinge y pirámides de Gizeh: situadas a 12,5 km de El Cairo).

ACTIVIDADES COMPLEMENTARIAS O DE AMPLIACIÓN

1.  Busca información sobre Howard Carter. Haz una pequeña reseña sobre él. ¿Qué pasos crees que siguió su investigación arqueológica?

2. Redacta en un folio lo que más te ha impresionado de la civilización egipcia.

3. Confecciona un mural o un cuadro con los elementos más destacados del arte egipcio.

CRITERIOS de EVALUACIÓN

        Los criterios de evaluación de esta unidad están orientados a que los estudiantes sean capaces de comprender la función del arte en Egipto y de vincular las manifestaciones artísticas de esta cultura con sus condicionantes comarcales, religiosos y políticos. Asimismo, tendrán capacidad para diferenciar las tipologías de la arquitectura funeraria y para atribuirles características de monumentalidad y colosalismo.

        Del mismo modo, deberán entender la configuración del templo egipcio como expresión del contexto religioso-social . Conocerán las obras declaradas por la Unesco Patrimonio de la Humanidad.

    La precisión y la exactitud se registrarán en el arte, convirtiéndose en una de sus características fundamentales, especialmente en la arquitectura: las construcciones del hombre del Paleolítico y del Neolítico parecen estar basadas en la técnica del amontonamiento de piedras, mientras que las técnicas constructivas del hombre agricultor-cultivador (antiguos egipcios) tienen su fundamento en materiales tallados en una progresiva línea geométrica.

   Acompañar las manifestaciones religiosas, sus hitos y los acontecimientos de la comunidad.

  Ser instrumento del engrandecimiento del poder civil-religioso y, por tanto, del sometimiento del pueblo, lo que se refleja en la representación de personajes en dimensiones gigantescas y en la megalomanía arquitectónica.

   Satisfacer el afán de prestigio de los dirigentes político‑religiosos y de sus clases administrativas.

Ser la expresión de un pueblo que fundamentará su vida sobre las nociones de lo eterno y lo ilimitado.

PAISAJE:  EL NILO

     Egipto es un inmenso oasis a lo largo del valle del río Nilo que ocupa unos 2.000 km de longitud y tiene una extensión de aproximadamente 30.000 km². Situado entre dos desiertos, sólo es cultivable en una franja de unos 10 km. Está, por lo demás, dividido en dos partes: el Delta (Fayum o Bajo Egipto) y el Valle (Alto Egipto).

     La fuerza del río es tal que, desde muy antiguo, el país ha sido considerado como su fruto: Egipto es un don del Nilo. 

     En el fondo, Egipto ha generado una cultura dependiente del río que desarrollará predisposiciones ideológicas y formas artísticas concretas:

•  El río proporciona fertilidad a la tierra desértica (inundaciones periódicas que depositan anualmente cerca de 55 millones de toneladas de materias sólidas en suspensión: limo).     Egipto también es una conquista del río y del hombre al desierto. Esa lucha constante predispone al hombre a una forma de pensar la vida como un perpetuo recomenzar.

•    Su especial orografía y condición climática: el encajonamiento entre dos cordilleras, el clima seco, los cielos azules, el sol abrumador, propician el desarrollo de una sensación óptica especial y una específica forma de pensar: la predisposición al sentido de lo ilimitado (la vista se pierde en el horizonte, que al difuminarse por la acción del sol da sensación de distancia ilimitada), lo eterno (los cadáveres se conservan casi eternamente), lo colosal, lo proporcionado y lo equilibrado.

Egipto es un don del Nilo

•   Su religión estuvo ligada estrechamente a la organización y a la orografía del país.

• La clase sacerdotal es rica, poderosa y respetada, quizá por estar ligada al poder, y es, además, depositaria de la ciencia y del saber cultural. Los sacerdotes son los creadores del dogma que dictará rígidas normas al arte.

•   Magia y religión se confunden y conviven en Egipto: en los símbolos de los clanes, en la representación de los dioses, en el culto a las fuerzas naturales. La tradición del animal mágico formó los símbolos de los clanes y dio forma a su arte y a su religión, hasta el punto de que, por una parte, Egipto rendirá culto a la bestia divinizada: al buey Apis, a la vaca Hathor, al halcón Horus, y, por otra, representará a la deidad con cuerpo humano (parte alusiva al dios) y cabeza de animal (generalmente alusiva al símbolo bajo el cual se le adora), manifestación de claro origen totémico.

        Afirma Mía Cinotti sobre el arte egipcio, que es un arte hecho por los vivos para los muertos, para el rey y para los dioses. Ciertamente, en Egipto, la arquitectura se proyecta pensando en la eternidad, en la vida en el Más Allá, como una especie de prolongación de la vida en la tierra, donde el Ka (réplica inmaterial del cuerpo) puede seguir disfrutando del ambiente terreno. La conservación de la integridad corporal y la provisión de alimentos necesarios para mantener el proceso vital son requisitos indispensables de la fe en la vida futura. De estas premisas derivan acciones como construir en sus tumbas habitaciones para guardar todos los bienes, ornamentos y dones que contribuyan a alegrar la vida futura, tales como adornos, joyas y armas; y la momificación. La creencia en el retorno a la momia (su propio cuerpo preparado) o a una estatua condiciona también la disposición interna de la arquitectura.

        Al hablar de la arquitectura en Egipto, debemos referirnos, por una parte, a las construcciones que disfrutaron los faraones y las clases privilegiadas, y, por otra, a su carácter eminentemente funerario: se trata de un arte de tumbas (mastabas, pirámides e hipogeos) y de templos, en los que todo gira en torno al Más Allá:

•          Se utilizarán masivamente materiales "eternos" (con gran capacidad de resistencia), a fin de que cumplan su función de tumba eterna.

•          Se elegirán las mejores y más valiosas joyas para alabar y engalanar a sus muertos.

   Ahora bien, también es un arte hecho para la vida, quizá porque, entre los egipcios, la vida y la muerte son inseparables: el muerto vive su vida, y su vida es muy semejante a la de los vivos. Es por lo que conciben la vida de ultratumba como un "renacimiento" perpetuo.